RSS
Öppna alla

PSL Resumé – vecka 19

grimes

Det du behöver veta från veckan som gått för att friktionsflitt kunna glida in i helgens samtliga sociala sammanhang.
(Läs mer…)

Snart Sverigeaktuella Grimes kom exempelvis med en ny video, till låten ”Nightmusic”. Den måste du faktiskt ha sett!

I Sverige pågår just nu inspelningen av filmen om Monica Zetterlund, med Edda Magnason i huvudrollen. I USA håller en annan 1960-talsikons liv på att bli film: Jimi Hendrix ska skildras. Och det är inte vem som helst som ska spela världsmästaren i bakom-huvudet-gura. André 3000 är klar för rollen!

Först Madonna, sedan Wikileaks, nu ett känt tyskt ölmärke? M.I.A. blandar och ger vad det kommer till nya samarbeten, och det senaste är alltså med en dryckesfabrikör från Bremen. Vi är inte helt säkra, men var det ändå inte lite roligare när hon jobbade ihop med Diplo?

Björk ställde i veckan in en mängd stora konserter. Bland annat måste sångerskan stanna hemma från Primaverafestivalen i Spanien, på grund av problem med halsen och ordinerad vila. Ett officiellt uttalande finns HÄR. Nu håller vi tummarna för att hon hinner repa sig tills det är dags för Sverigespelning, på Stockholm Music & Arts i augusti.

Andra som vi under veckan fått reda på är på väg till Sverige är bland andra Penguin Prison (Stockholm och Göteborg i juni), Shabazz Palaces (Stockholm, Göteborg och Malmö i juli) och Memoryhouse, Friends, Jacuzzi Boys och Nicolas Jaar (till Way out West).

Friends nya singel kom förresten i veckan, och den har svensk titel! Här ser du dem spela ”Va fan gör du?” på en spelning i London:

Och på tal om Diplo (se ovan): visste du att han jobbat med gamla Bonde Do Rolê som är tillbaka igen? Jomenvisst, fem år efter den omtalade debuten, och ex antal medlemsskiften senare, är den brasilianska punkfunkgruppen på gång med nytt album. Andra de jobbat med där är Das Racist och inte minst Caetano Veloso. Ändå värt att spetsa öronen för kring midsommar, eller hur? Här nedan ser du så länge videon till singeln ”Kilo”:

Varsågod för detta till dig som kände du behövde uppdateras! Och du som redan hade koll och vet mer, vad får man inte heller missa från veckan som gått?

Adam Kanyama dansade på bardisken när DJ PSL skakade om Lill-Riche

mobil

Sinding Sessions-kalas på Riche i Stockholm igår. Med vår store favorit Adam Kanyama. Och fantastiska skivryttare. Som undertecknad. Känd även under namnet DJ Keff på grund av min…mixteknik. (Läs mer…)


Ametist Azordegan dansade djärv tango med mig i DJ-båset. När hon inte drog upp planerna inför sommarens klubb som drivs med Sinding Session-kända orkesterledaren Fredrik Nelson.


Stockholmskvartetten Culkin stod på en landgångslik scen och malde rock´n´roll av den där stora sorten.


Världens bästa Fanny.


Inte bara Jari Hapaalainen, Hanna Hellqvist och Ontario-och-före-detta-Fattaru-Stuffe kom till Riche denna regntorsdag. Det gjorde också Madeleine. Och moderedaktör Daniel Lindström.


PSL-Sebastian! The dancing DJ. Till dokumentärer från SVT:s arkiv. PSL-Elin syns tyvärr dåligt på bilden.


Kriget-Gustav! Alltid ett nöje. Alltid. Så fort han bestämt sig kommer nya videon.


Adam Kanyama! Med smått sanslösa Sabina Ddumba! ”Golden Child” Live på självaste bardisken i Lilla Baren.



Såhär skulle Shout Out Louds kunna se ut. Om de var en trio. Och så ser Ted ut (längst till vänster). Han som gör Sinding Sessions med oss. We Love You Ted!


Vårt enda egentliga misslyckande bortsett från att vi inte kunde visa Sinding Session-programmet på storduk och filma Adams show på bardisken var att vi inte lyckades intressera denna störtsköna trio till att komma till Riche. De satt i en annan del av världen och gjorde något annat.


Lina Thomsgård höll en kort, men kärnfull dragning om vilka festivaler som PSL bör besöka i sommar. Sedan spelade PSL-Henrik Jackson Browne och alla blev glada.


Daniel Hallberg har varit i Thailand i några månader för att öva upp sig inför sitt livs roll; en halvpackad från Linköping som vill att vi ska köra något med håååkan….


Förra gången kom Klas Östergren. I natt dök Bob Hansson upp. Med sällskap.


Såhär lättade var personalen på Lill-Riche när vi äntligen gick.

foto: Per Sinding-Larsen

PSL LISTAR: Världens bästa låtar om pengar!

pengar

”I’ve got my mind on my money and my money on my mind”

I tisdags bad vi om er bästa musik om CA$H. Över 60 låtförslag kom in och här är den samlade ultimata listan (Spotify-länk)!

(Läs mer…)

Lil Wayne – ”Money On My Mind”

Johnny Cash – ”Ry Cooder”

Wu-Tang Clan – ”C.R.E.A.M.”

Tony Bennett – ”I’ve Got Five Dollars”

Warren Zevon – ”Lawyers, Guns and Money”

Kelis & Ol’ Dirty Bastard – ”Got Your Money”

Jens Lekman – ”Pocketful of Money”

The Notorious B.I.G., Puff Daddy, Mase – ”Mo’ Money, Mo’ Problems”

The Drums – ”Money”

Nina Simone – ”Rich Girl”

Hall & Oates – ”Rich Girl”

The Beatles – ”Can’t Buy Me Love”

Aloe Blacc – ”I Need a Dollar”

Patti Smith – ”Free money”

Doktor Kosmos – ”Cash is King”

Kent – ”Just Like Money”

The Latin Kings – ”Cashen dom tas”

Acid House Kings – ”London School of Economics”

Gram Parsons – ”$1000 wedding”

Florence Valentin – ”Pokerkväll i Vårby Gård”

TTA – ”Looking For Gold”

Blitzen Trapper – ”Taking it Easy Too Long”

Rosie Thomas – ”Sell all my things”

The Elected – ”The Bank and Trust”

Jens Lekman – ”Pocketful Of Money”

Traste & Superstararna – ”Pengar”

Millions Of Dead Cops – ”Business on Parade”

Wiley feat. Daniel Merriweather – ”Cash in my Pocket”

Wiley – ”Numbers in Action”

Wreckless Eric – ”Take the Cash”

Angie Stone – ”20 Dollars”

Jamie T – ”If You Got the Money”

Stush – ”Dollar sign”

Rebecka & Fiona/Basutbudet – ”Låna Pengar”

Pink Floyd – ”Money”

Fattaru – ”100:-”

Reverend Badoo – ”Money Money”

Maskinen – ”Pengar”

The Jam – ”Pretty Green”

Lil Wayne – ”A milli”

Doktor Kosmos – ”Katinka Taikon”

Radiohead - ”Dollars & Cents”

Snoop Dogg – ”Gin Juice”

Abba – ”Money, Money, Money”

Reeperbahn – ”Lycklig”

Rosie Thomas – ”2 Dollar Shoes”

Decemberists – ”We Both go Down Together”

Midlake – ”Fortune”

A Camp – ”I Can Buy You”

A Tribe Called Quest – ”I Left my Wallet in El Segundo”

Fibes, Oh Fibes – ”57 kronor”

Prince & the New Power Generation – ”Money Don’t Matter 2 Night”

M.I.A.- ”Paper Planes”

Horace Andy – ”Money Is The Root Of All Evil”

Barrett Strong – ”Money (That’s What I Want)”

The O’Jays – ”For the Love Of Money”

Dan Penn – ”If Love Was Money”

Aerosmith – ”Eat the Rich”

Ray Parker Jr – ”Honey I’m Rich”

Vic Godard & Subway Sect – ”Split Up The Money”

MC Eiht – ”All For The Money”

Cam’ron – ”This Is How You Get Rich”

Birdman ft. Drake, Lil Wayne – ”Money to Blow”

Här lyssnar du på hela listan i Spotify!

PREMIÄR: Olle Ljungström-filmaren tillbaka med ny musikvideo

Klipp från Jacob Frösséns video

Sophie Zelmani har anlitat Skriet-medlemmen och filmaren Jacob Frössén för en dokumentär video.
(Läs mer…)


Isak Sundström + Jacob = Skriet! Foto: Anna Sundström

Hans ”En film om Olle Ljungström” hyllades om möjligt lika flitigt som skivorna han släppt med Skriet. Jacob Frössén kan inte göra fel. Just nu jobbar han med en film om Henric de la Cour, och har dessutom gjort en sällan skådat unik musikvideo åt Sophie Zelmani. Vi på PSL roffade snabbt åt oss den, och passade på att ställa en av Sveriges mest intressanta musikpersoner några korta frågor.

 

Varför ville du göra just en dokumentär video?
- Jag hade gjort ett par videos som bara var det vanliga bild-till-musik-video och det kändes lite tomt. Jag ville göra något längre med någon slags historia och kom då att tänka på Allan, en man jag träffade på i somras vid Odenplan som sålde Situation Sthlm. Vi började prata och han berättade om sitt liv, sin far och sin lillebror och hans ansikte sken upp när han berättade att hans liv tagit en ljusare vändning och efter ungefär en kvart sa vi hej då. Jag gick därifrån glad.

På vilket sätt passade det till den här låten/Sophie?
- När jag fick uppdraget att göra en video till låten så lyssnade jag på den och tänkte att videon skulle kunna handla om två syskon istället för ett kärlekspar som jag gissade att låten handlade om, men vad vet jag?

På vilket sätt förändras/påverkas själva låten av att den här berättelsen tillkommer tycker du?
- Ungefär som svaret ovanför, att den handlar om syskon och familj istället för ett kärlekspar. Fast egentligen tycker jag att det är upp till varje enskild betraktare att svara på.

Vad sysslar du med mer just nu?
- Just nu sitter jag och äter Bragokex och lyssnar på Dire Straits ”Brothers in Arms”-skiva och så klipper och filmar jag klart min film om Henric de la Cour som ska vara färdig i år.

Sophie Zelmani – ”For You”

”Vi har en ny sångare – som är min fru!” – albumaktuella Thieves Like Us har blivit fler

thieves like us

Thieves Like Us är som bekant ett av Sveriges bästa band, men också ett av de svåraste att följa. Trion har sedan ”Drugs In My Body” satte dem på bloggkartan 2005 knappt befunnit sig på en och samma kontinent, och än mindre på samma skivbolag. Lagom till skiva nummer fyra har de bytt etikett igen, och passat på att bli fler! Björn Berglund berättar: (Läs mer…)

- Det har ju hänt en del med Thieves Like Us sen förra albumet ”Again and Again”. Efter den skivan blev klar så flyttade Pontus (trummor) till Milano och Andy (vox) till Berlin. Jag blev kvar i Paris. Komplicerat band det här…

Ni har gått från att vara en trio till att bli ett helt rövarband – vad har hänt? 

- För nya skivan har vi en ny sångare i amerikanskan Martine Duverglas, som är min fru! (Hon driver också klädesaffären Chinemachine uppe i Montmartre, kolla in den nästa gång ni är i Paris, billigt och ofranskt. Om man går ner i källaren där så var det där vi spelade in förra skivan!)

- Vår livesetup har förändrats lite. Jag har börjat spela bas, Martine kommer vara med och sjunga på scen och Pontus är försvunnen där nere i Italien. Men vem vet, han kanske dyker upp igen..? Vi har också en ny medlem i Anna De Marco från Österrike på keyboards. Vi hoppas vi kan hitta en buss och köra runt och spela lite har i Europa under sommaren.

Efter Kitsuné, Sea You och Shelflife, för att bara nämna några skivbolag ni har legat på, släpps nya albumet ”Bleed Bleed Bleed” av Captured Tracks. Hur kommer det sig?

- De släppte en del grejer med oss redan förra året. Då återutgav de vår första skiva ”Berlin / Alex”, en instrumental skiva från 2004 när vi bodde i Berlin, och i maj 2011 kom vår tredje EP ”Your Love Runs Still”. Titelspåret till den är också med på ”Bleed Bleed Bleed”, som släpps på måndag.

Just det! Hur låter den?

- ”Bleed Bleed Bleed” spelade vi in här i min lägenhet. Men det låter ju rätt bra ändå tycker jag!

Ja, det gör ju det! Och om du inte litar på varken Björns eller mitt omdöme så kan du kolla in den här nya videon och bedöma själv?

Thieves Like Us – ”Stay Blue”

Thieves Like Us fjärde skiva ”Bleed Bleed Bleed” släpps på måndag, 19 mars.

”Bra på skiva = dålig i tv?” – PSL-Sara räknar kritikerfavoriter i rutan

WEB_INRIKES

Nyligen släpptes en rapport som visade att det svenska musikundret fortfarande lever. 2010 omsatte musikbranschen 5,2 miljarder kronor, och snart får vi reda på siffrorna för 2011. En sak är dock redan säker vad det gällde svensk musik i fjol: de i recensioner och musikmedia hyllade artisterna lös med sin frånvaro i tv.
(Läs mer…)


Musik är en stor del av det totala tv-utbudet i Sverige under året. Program som Melodifestivalen och Så mycket bättre når miljonpublik, och så gör också artisterna som deltar. En enkel sökning på fjolårets Melodifestivalsvinnare ”Eric Saade” och ”tv” i Svensk mediedatabas, Kungliga Bibliotekets katalog över svenska etermediasändningar, ger närmare 40 träffar under 2011. Samma sökning på Så mycket bättre-artisten Timbuktu får ett liknande resultat: han var i tv drygt 30 gånger under 2011.

Hur såg det ut för artisterna som inte figurerat i något av de två stora musikunderhållningsprogrammen? Tja, tittar man på exempelvis Veronica Maggio, den mest spelade svenska artisten på svenska streamingtjänster i fjol (åtminstone på Wimp och Spotify), var även hon en flitig tv-gäst. Fler än 20 tv-framträdanden gjorde hon under 2011, och då är i och för sig eventuella repriser av program hon deltagit i inkluderade i den summan. (Samtidigt är det ju inte 100 procent säkert att varenda tv-program har hunnit rapportera exakt varenda gäst till SMDB-katalogen, så som statistiskt underlag ska man nog över huvud taget ta dessa siffror med en nypa salt.)

Det är först när man börjar söka efter de svenska kritikerfavoriterna som man hittar något annat än frekventa tv-showsbesök och allsångsframträdanden. Varje år sammanställer sajten kritiker.se svenska skivrecensenters mest hyllade album. Det här är den största sammanräkningen av musikkritik i Sverige,  och även om den inte är komplett kan dess inkluderande av de flesta svenska stora tidningarnas recensioner ändå ge vid handen en rimlig bild av vad svenska musikkännare har uppskattat under året som gått. I fjol toppades listan av Hans Appelqvists ”Sjunga Slutet Nu”. Andra svenskar bland topp 10 var Anna Järvinen, Mattias Alkberg, Deportees, Roffe Ruff och Mohammed Ali.


Flera av dessa artister har förutom att de mottagit strålande kritik för sina album även nominerats till priser som P3 Guld, Nordic Music Prize och Grammis. Men de har inte varit i tv. Åtminstone inte mycket.

En snabb sammanräkning av de översta 10 svenska kritikerfavoriternas tv-framträdanden under 2011 (enligt SMDB) ger att du (i det genomsnittliga fallet…) har fler fingrar och tår än vad dessa artister tillsammans var med i tv under samma år som deras hyllade album släpptes.

18 gånger kunde du se de 10 bland svenska kritiker mest ansedda svenska popakterna i tv under 2011. Repriser inräknat.

Flest framträdanden hade Anna Järvinen och Mattias Alkberg, de var med i tv fem gånger var. Jonathan Johansson var med fyra. Deportees två. Samtliga var gäster på Nyhetsmorgon i TV4.

Hur kommer det sig att svenska kritikers och svenska tv-producenters musiksmak verkar vara så olika? Är artisterna som är ”bra” på skiva verkligen ”dåliga” i tv? Vad tror och tycker du?  Berätta!

Jamaicabloggen: #8 Vybz Kartel – Summer Time (2011)

summertime-vybzkartel

Vybz Kartel har två av de viktigaste egenskaperna för en popstjärna på 10-talet: ett lika händelserikt liv som en skandalös dokusåpastjärna och en näst intill manisk produktivitet. (Läs mer…)

När Kartel inte missionerat för hudblekningsprodukter, förberett folk för kommande Beyoncé-hits eller krigat med ärkefienden Mavado har han fullständigt dominerat dancehallscenen de senaste åren. Och det hade han förmodligen fortsatt att göra om de praktiska omständigheterna varit annorlunda.

Sedan i början av oktober sitter Vybz Kartel inspärrad på New Horizon Adult Remand Centre anklagad för mord, anstiftan till mord, olaga vapeninnehav och narkotikainnehav.

”Summer Time” var inte bara hans sista stora hit innan fängelsedörrarna slog igen bakom honom. Det var en av Kartels största crossoverhits någonsin. Låten är producerad av svenska Adde Instrumentals och är mig veterligen den första blågula rytmen att toppa den jamaicanska singellistan. Det är både ett bevis på standarden för svensk-jamaicansk musik och på att reggae- och dancehallscenen sedan länge är global företeelse med tentaklar och gräsrootsrörelser i Asien, Europa, USA, Afrika och Sydamerika.

Precis som många andra av Vybz Kartels låtar de senaste åren skapade ”Summer Time” en standard som resten av den jamaicanska popvärlden försökte efterlikna.

I efterhand framstår den som ett solblekt  vykort från den sista oskuldsfulla sommaren, innan livet och verkligheten kom ikapp.

Lyssna: Vybz Kartel – Summer Time (Spotify-länk)

Bonus: Jamaicas konservativa radio har tvingat fram mängder av kreativa metaforer för våld och sex. ”Ramping Shop”, Vybz Kartel och Spices barnförbjudna tolkning av Ne-Yos r&b-hit ”Miss Independent” från 2010 tillhör ett av de verkliga mästerverken. Även om de hamnade skyhögt över censurradarn går det inte annat än jubla när Spice deklarerar att hon vill ”snurra likt en satellit” runt Kartels penis och Vybz bönar och ber om att bli kvävd av sin uppvaktares ”tighthet”. Myndigheternas försök att förbjuda låten gjorde den naturligtvis bara ännu större. Till slut blev den en så stor hit att de tvingades spela in en ny och betydligt sämre version som inte plankade Ne-Yos produktion rakt av. Youtube-länken ovan är originalversionen.

Bonus 2: I familjeöverhuvudets frånvaro har 23-åriga Popcaan klivit fram som frontperson för Kartel-klanen Portmore Empire. Och när TEENage, ungdomsredaktionen på dagstidningen Jamaica Observer, utsåg 2011 bästa låt var det inte Kartels ”Summer Time” som hamnade högst utan Popcaans version av samma rytm: ”Ravin”.

Jamaicabloggen: #10 Lady G – Nuff Respect (1988)

Lady G nuff respect

Man behöver inte vara statistiker för att inse att den jamaicanska musikindustrin – som många andra scener – är männens arena. Men det är aldrig samma sak som att det inte finns mängder av kvinnor som gjort outplånliga avtryck. (Läs mer…)

Ett årtionde innan Destinys Child och Beyoncé uppmanade till kvinnlig frigörelse spelade Lady G in ”Nuff Respect” tillsammans med en av dåtidens främsta jamaicanska hitmakare: Augustus ”Gussie” Clarke.

Det är inga orimliga krav Lady G ställer när hon spikar upp sina teser ovanpå Gussie Clarkes basmullrande produktion. Hon vill slippa skitsnack och värderande blickar och bli behandlad som en jämställd – oberoende av kön, klass eller bakgrund.

Det har gått 25 år sedan ”Nuff Respect” spelades in. Tyvärr är den fortfarande aktuell än idag. Både i Sverige och på Jamaica.

Lyssna: Lady G – Nuff Respect (Spotify-länk)

Bonus: För en introduktion till det sena 80-talets bästa och mest innovativa dancehall rekommenderas prickfria samlingen ”Hardcore Ragga – The Music Works Dancehall Hits” som går att hitta både på Spotify och Itunes.

Jamaicabloggen: Mitt Jamaica med Jan Gradvall

jangradvall

I dag berättar musikjournalisten och Studio PSL-MVP:n Jan Gradvall om sitt Jamaica!
(Läs mer…)

Vilket är ditt första minne av reggae och jamaicansk musik?

– Jag växte upp under punkvågen då det spelades nästan lika mycket reggae som punk. Efter att The Clash och Stiff Little Fingers spelade in ”Police & Thieves” respektive ”Johnny was” hade i princip alla svenska punkband någon reggaelåt på sina repertoarer. Så jag började köpa album med artister som Burning Spear och Linton Kwesi Johnson när jag var 15 år och gjorde en egen punktidning.

Dag Vag var också väldigt viktiga. Jag tycker det är bedrövligt att Stig Vigs död nyligen inte fick större uppmärksamhet. Dag Vag introducerade också Ebba Grön för reggae. Ebba Grön spelade in en svensk version av Junior Byles ”Fade away””Tyna bort”. När jag som 16-17-åring åkte till London och såg artister som Slits och Raincoats spelade de också enbart reggae innan konserterna. Precis som att Don Letts enbart spelade reggae i pauserna mellan punkbanden på legendariska klubben The Roxy.

Vad är utmärkande för jamaicansk musik i dina öron?

– Att det är underdogmusik. Musik i motvind som därmed talar till alla i samma situation. Att ett litet u-land som Jamaica har kunnat förändra musikhistorien är fantastiskt.

Är det någon period av den jamaicanska musikhistorien som betytt mer för dig än någon annan?

– Utan att låta nostalgisk är det svårt att inte lyfta fram 1970-talet. Grunden till dub och toast (förlagan till rap) och dagens drum & bass/dubstep lades i Kingston på 1970-talet. ALL musik i världen i dag hade låtit annorlunda utan de banbrytande nydaningar som gjordes i Jamaica på 1970-talet. Lee Perry är absolut värd Polarpriset. Han är på samma nivå som Sonny Rollins, Steve Reich och Joni Mitchell.

Hur upplever du att det mediala och allmänna intresset för jamaicansk musik i Sverige har sett ut genom åren? 

– I slutet av 1970-talet och 1980-talet fick reggae enormt mycket uppmärksamhet i Sverige. Bob Marleys publikrekord på Gröna Lund var en del av att Expressen, och i synnerhet Erik Hörnfeldt, skrev så mycket om reggae, vecka efter vecka. Erik Hörnfeldt och Nina Lekander flögs till och med till Jamaica av Expressen för att göra en BILAGA om reggae.

– När jag som 21-åring var vikarie på Expressen i mitten av 1980-talet fortsatte jag skriva om reggae. Livescenen i särskilt Stockholm var också stor. Därefter klingade bevakningen av. Jag trodde det hade samband med att Dag Vags betydelse minskade. Och att det dök upp massor av mindre lyckade kopior av Dag Vag, vilket fick många att tro att svensk reggae tappat greppet.

– Senare, i och med hiphopvågen på 1990-talet, fick reggae ett uppsving då dancehall och ragga spelades av samma discjockeyer som spelade hiphop. Och skrevs om av samma skribenter. Karolina Ramqvist, Marimba Roney med flera skrev massor om Jamaica. The Latin Kings var också väldigt reggaeinfluerade. Petter har sagt att den viktigaste skivan i hans liv inte var något hiphopalbum utan ”Forces of Victory” med Linton Kwesi Johnson. Så reggae finns där hela tiden, även om den ibland vävs in i hiphop.

– De senaste åren har det stått väldigt lite om reggae i svenska tidningar. Ett öde reggae dock delar med andra musikstilar som är mycket stora på gräsrotsnivå i Sverige som rockabilly, punk och country/bluegrass.

Hur ser du som musikjournalist på att bevaka jamaicansk musik jämfört med andra genrer? Är det lättare eller mer besvärligt? Genrer som reggae och dancehall är exempelvis varit väldigt singelorienterade vilket inte alltid är en fördel då mycket av musikkritiken fortfarande är centrerad kring albumsläpp.

– Bevakningen av reggae påverkats helt klart av och lider av att musiken är så singelcentrerad. Dagstidningar och musiktidningar i Sverige recenserar album, inte singlar. Samtidigt ser man samma sak i USA och England, där reggae numera får liten medieuppmärksamhet.

– Men jag var nyligen i London och intervjuade både reggaelegender och samtida reggaediscjockeyer. De vittnar om en ny gräsrotsscen för reggae i länder som Spanien, Holland, Italien och inte minst Sverige. När jag köpte singlar på Peckings spelade ägaren Chris Peckings en färsk sjua med Million Stylez. Och han ryckte på axlarna åt att den var från Sverige, med undertexten att SJÄLVKLART kommer det bra reggae även från Sverige. Jag köpte även en fantastisk sjua på FRANSKA.

Om du får välja en jamaicarelaterad låt som du vill rekommendera, vilken skulle det bli?

Sparky ”Speaker box”, ung London-artist, klädd i elegant grå kostym, som i text och sound sammanfattar hela reggaehistorien. Och visar att Studio One-rytmer blivit folkmusik.

Jan Gradvall är en av Sveriges mest erfarna populärkulturjournalister. Han har bevakat jamaicansk musik sedan slutet av 70-talet. Ni hittar honom bland annat i Café och Di Weekend. 

Jamaicabloggen: Mitt Jamaica med Etzia

Etzia

Serien ”Mitt Jamaica” där några svenska artister och musikprofiler får berätta vad jamaicansk musik betyder för dem fortsätter. I dag med dancehall-vokalisten Etzia! (Läs mer…)

Vilket är ditt första minne av reggae och jamaicansk musik? 

– Mitt första reggaeminne är från sommaren 1990 när jag och familjen åker ut till Marstrand. I bilen pumpades Bob Marleys ”Waiting In Vain” från albumet  ”Kaya”. Den skivan symboliserar glädje och värme för mig.

Vad är utmärkande med jamaicansk musik för dig?

– Det speciella är att musiken lyfter mig samtidigt som den gör att jag behåller fötterna på jorden. Jag tycker att jamaicansk musik innehåller alla element för att stilla mitt sinne.

Är det någon period av den jamaicanska musikhistorien som påverkat dig mer än någon annan?

– Jag är främst influerad av den sena 70- till tidiga 80-talsmusiken som är vitsig och enkel. En rytm kan gå om och om igen och dj:n kan toasta tusentals olika stilar på den och det blir ändå skitfett. Jag gillar är att blanda de influenserna på nutida rytmer.

Om du får välja en jamaicarelaterad låt att rekommendera, vilken skulle det vara?

– Det är så många låtar jag skulle kunna rekommendera från olika undergenrer av jamaicansk musik. Super Cats ”Don Dada” är en riktig favorit. Jag gillar hans röst och hur han rider på rytmen. Låten låter inte så pretto, det känns mer som en freestyle. Han har en bra vibb och det värderar jag högt.

Vad sker härnäst i din musikkalender för 2012?

– 2012 kommer att handla om nya möten med producenter och släppa många singlar samt en ny EP. Jag jobbar på att hitta eget sound som Partillo hjälper mig att bygga. Han är min främsta producent och högra hand.

Erica ”Etzia” Haylett kan bland annat höras och ses i Syster Sols video ”Bland dom”. I höstas släppte hon EP:n och mixtapet ”Gangstress” tillsammans med Partillo. Hon är även aktuell med låten ”Wine” på tyska producenten JR Blenders riddim ”Musical Rebels”. 

 

+ Ladda in fler inlägg