RSS
Öppna alla

PREMIÄR: Name The Pet – ”So Slow”

Namethepet

Lagom till midsommardansen är Name The Pet tillbaka. ”So Slow” är första andetaget från kommande albumet ”Future/Now”. (Läs mer…)


”So much for secrets…”

Så inleder Name The Pet sin första nya sång på fyra år. ”So Slow” är en vacker, lite dov elektropop-pärla. Och mycket riktigt mer slow än föregångar-favoriter som ”Get On The Bus” och ”Sunshine”

- Det har tagit tid. Men jag tycker att musik måste få göra det, skriver Name The Pet (eller Hanna Brandén som hon också heter) i ett mejl till mig.

Senast vi hörde av henne var hösten 2010. Då flyttade NTP till New York en tid.

Där skrevs två av sångerna till uppföljaren på självbetitlade debuten ”Name The Pet” som kom 2009. Resten har gjorts därefter i Stockholm.

Hanna berättar:

- Det var som att allt föll på plats när jag bodde i New York. Jag hade börjat göra beats redan innan, men i New York började jag producera musik till film och konst, och förstod åt vilket håll jag ville ta Name the Pet.

Det kommande albumet har skrivit och producerat själv. ”So Slow” släpps nästa vecka, men kan redan nu höras här på PSL (”så kan folk dansa tryckare till den på midsommarfesten också:)” skriver Hanna).

- Skivan handlar om att bryta upp. Och om hur den förflutna egentligen är precis lika föränderligt som framtiden när man börjar gräva i sina minnen.

PS! Nya fotot är taget av Hedvig Jenning

EXTRA: John Paul Jones vill spela Strindberg i Stockholm

John Paul Jones vill gärna framföra sin Strindberg-opera i Stockholm. Det berättade Led Zeppelin-basisten när jag råkade träffa honom kort igår. (Läs mer…)

Vi sågs i en skivaffär i Bergen i Norge. John kom gående med sin mandolin och en effektbox av något slag. Jag var där och spelade in TV.

Här i Bergen hade Jones delat samma afton mellan en session med hans noiseduo Minibus Pimps och som gäst-mandolin-man med Bonnie Prince Billy.

- Två helt olika världar, skrattade han. Från ljudet av helvetet till något helt annat.

Men, han pratade ännu hellre om sin opera. Sin första opera kanske vi ska tillägga. Sedan något år tilbaka skriver den polar-prisade multiinstrumentalisten ett verk utifrån August Strindbergs ”Spöksonaten”. Ett stycke han (citat) ”fascineras av”.

- Den ska vara färdig 2016, berättade John och fortsatte:

- Jag spelar den gärna i Stockholm. Jag hoppas Birgitta är intresserad.

Med Birgitta menar han hon som heter Svendén i efternamn. Och som är chef för operahuset i Stockholm.

Som om detta inte räcker skall Jones ge konserter med Seasick Steve och norska improvisationsorkestern Supersilent framöver.

- Och häromdagen pratade jag med Josh Homme (hans bandkamrat från supertrion Them Crooked Vultures) igen…

Sa John Paul Jones, 67 år.

Och tillade något om att det dessutom vore roligt med mer deltagande i jätteprojektet Africa Express

Sedan tackade han för sig. Promenerade vidare ut ur butiken till nästa spelning…

Polispådrag när sponsrad Prince i festivalhatt tog plats i baksätet på SXSW

IMG_2506

En tjej erbjöd mig sex för mitt inträdesarmband till Prince exlusiva konsertnatt på SXSW i Austin. (Läs mer…)


Detta foto: Chad Robertson

En blond tjugonånting kom upp till mig alldeles i slutet av mitt två timmar långa mördarköande och erbjöd byteshandel i nästan typiskt Prince-poesi-vis; ”I´ll give you massage, man, you´ll give me your ticket”

Detta var inte det första köpslåendet om att komma in på en av årets mest omtalade och beryktade konserter i Austin.

Under evighetsköandet erbjöds jag allt från 200-500 dollar för att ge mig på den inte helt enkla matchen att kränga av mitt lila plastband runt handleden och ge det till någon annan.

Till Prince första spelning på SXSW någonsin gick det nämligen inte att köpa en biljett.

Den var bara öppet för inbjudna (jag såg Jim James i kön) eller folk som tävlat sig in med hjälp av en funktion på en viss telefonmodell. Som fanns till salu. Det var ju telefonfabrikanten som stod som arrangör för aftonen.

Konserten var egentligen ännu ett av dessa allt vanligare marknadsevent på festivalen (jag såg LL Cool J göra en bedrövlig uppvisning för ett chips-bolag tidigare i veckan och ifjol stod Lil´ Wayne och viftade med en läsk innan sin konsert).


Att Prince hade sällskap av A Tribe Called Quest gjorde förstås sitt för intresset. Samt påståendet om att både Frank Ocean och Bruno Mars skulle komma. Plus ytterligare, sena rykten om gästspel från Jay Z och Justin Timberlake.

Det skvallrades om att hela eventet skapades i sista sekunden. Och att telefon-människorna egentligen struntade blankt i vem som skulle spela. Bara det var stora namn. Och att dessa stora namn inte spelade på en massa andra ställen i Austin under veckan (vilket är vanligt – de flesta spelar ju mer än en gång på SXSW).

Det är säkert inte billigt att boka Prince, men jag tror att sponsorn fått valuta för sina dollar. Prince tackade nämligen dem artigt med firmanamn och allt ”for makin´this happening” under ett mellanspel.

Jag fick nypa mig lite i funkfläsket.

Är detta verkligen mannen som en gång skivbolagsprotesterade med att skriva Slave! på sin kind som står där och horar för en android?

A Tribe Called Quest valde dock, tvärtemot Prince, att såga arrangörerna istället. De surnade till eftersom publiken på de två VIP-hyllorna var likstel i jämförelse med alla de som höll fest på dansgolvet.

Att det sedan ironiskt nog rådde totalt telefon-foto-förbud under Prince konsert var kanske inte en lika kul effekt för eventmakarna?


Klubben där allt ägde rum heter La Zona Rosa. Den må ligga lite i utkanten av det festbälte som sträcker sig runt 6:th Street i de centrala delarna av staden under festivalen, men särskilt nedtonad var inte stämningen runt omkring.

Jag trodde faktiskt först att det var en brottsplats modell större när jag anlände till ett mindre inferno av avspärrade gator, otaliga poliser och bilar med ljuset fullt snurrande.

Visserligen hade det samlats ett knappt hundratal nyfikna utanför spelstället, men det kändes ändå som om sheriffens risk- och konsekvensanalysen hade spårat ur. Prince må ha hängivna fans, men särskilt kravall-belägna är de inte.

Fast hysterin kanske ingick i evenemanget? Telefonbolaget har kanske gjort en deal med den lokala polisen? Ingenting förvånar mig längre. Efter en vecka event-event-event på SXSW vet man att allt bara handlar om köp och sälj.

Jag förstår sångaren i DIIV som fick ett utbrott tidigare i veckan över en festival där musiken får en mindre roll – och kring-krims-kramset en större.


A Tribe Called Quest inledde hela kvällen. Det var allsång från början till slut och rätt många jag pratade med var faktiskt här främst för dem. I 45 minuter radade de upp hela sin historia tills Q-Tip tog fram en handduk och började göra rent på scengolvet ”I´m Cleaning Up for Prince”

Sedan, vid midnatt, var det dags…

Hela Prince 22 personer (!) stora upplaga av sitt band The New Power Generation inklusive nya sånggruppen 3D Eye Girl kom utan föranonsering tågande som ett marchin´ band rakt igenom publiken iklädda festival-djur-hattar i (eskorterade av fyra av dessa otaliga poliser på plats).

(Ni hör kanske hur jag tjuter av förtjusning)

Detta blev början på den blandning bestående av ca 30 % vanlig konsert (den som ni kanske såg i Roskilde och på Way Out West senast) och 70%hans berömda, oftast nattliga, timslånga, lekfulla sessions.

Vi fick ungefär två timmar och 40 minuters blandning av ovanstående vilket inkluderade sex extranummer och iallafall fyra, kanske fem klädbyten (av denne min, för övrigt, störste stilgigant). Det är något mer än de sex på förhand utlovade låtarna.

Prince själv tog för ovanlighetens skull på alla sätt en biroll under föreställningen. Jag har aldrig sett honom så tillbakalutad.

Han rörde inte ens sin gitarr under natten. Istället förvandlades han nästan till sin far – orkesterledaren.


Merparten av låtlistan var tolkningar av andra artisters verk (även om de ibland kan kopplas till Prince).

Det kändes bitvis som en lektion i musikhistoria.

Prince lät också bandet stå för de stora solospelet (hans favoriter denna afton verkade vara en girl-who-looks-like-Skrillex-klippt gitarrist och en jättelik trombonspelare).

Vi fick höra dem göra bland annat Curtis Mayfields ”We’re a Winner,” Aretha Franklins ”I Never Loved a Man the Way I Love You,” James Browns ”I Don’t Want Nobody to Give Me Nothing (Open Up the Door, I’ll Get It Myself)” och Rose Royce ”Which Way Is Up”.

Det blev också en lite rörande hyllning till familjen Jackson.

Första extranumret var en version av Michael´s ”Dont´t stop til´you get enough” (som i Göteborg) och därefter hördes både ”What Have You Done For Me Lately” av Janet Jackson samt, i slutet av hela showen, nyligen sverigespelande, Jackson 5:s ”Dancing Machine” (här bjöd han upp till dans för publiken på scen, själv iklädd festival-mössa).

Roligast var det dock ändå när han knöt kontakt med sina gamla kumpaner Sheila E i ”The Glamourous Life” och The Time i en riktigt mäktig version av ”Jungle Love”.

Och mest fest på golvet blev det ändå inte oväntat när han bjöd på få av de egna klassikerna. Som en konfettifylld ”1999″ och en, om en icke-så-extatisk, så dock vacker, ”Purple Rain”.

”I love being a musician. It feels like being a servant, a servant to you.” förkunnade Prince gentlemannamässigt för oss.

Samtidigt som han förklarade att han hade massor med hits. Som han kunde komma hit till Austin och spela någon annan gång.

Själv var jag ledsen över att Frank Ocean uteblev (ingen av de andra kom heller), men nöjd med att se ett av dessa i Prince-sammanhang omtalade nattjam. Och ett, såklart, oklanderligt välframfört sådant.

Men, det var nog många andra denna kväll som hoppats på något annat. Och som gick hem vid i förtid, vid tvåsnåret, när utsikten för en ”Little Red Corvette” eller ”Kiss” såg dålig ut (även om mina nya fina Austin-kompisar från kön – John och Chad – stod ut)

Själv stod jag kvar. Pliktskyldigt skrikandes ”O´Yeah” på Prince fråga ”If you know how to party say ‘O yeah’ i min favorit ”Housequake”. Så är det för oss som också skrivit ”Slave” på våra kinder. Vi ses på musik- och konstfesten i Stockholm i sommar.


”Jag är lite mer hoppfull” Faye på SXSW om kommande skivan

IMG_2278

Faye sjöng cowboyhattarna av Texas i skenet av skyskraporna. (Läs mer…)

Alla som hade fyllnat till på frisspriten på festen där hon framträdde tystnade när hon tog ton.

Faye hördes långt ner på sjätte gatan…


Yes mam! PSL-Henrik hörde faktiskt Faye från takterrassen där hon gav en av flera konserter på SXSW och genom det fullständigt öronbedövande Springbreak-festandet på gatan nedanför.

Själv stod jag framför scen. Och såg hur folket på den där lite märkliga festen på en sorts Svensk-Austinsk handelskammare !? (klassisk spelplats sedan många år för många svenska band under SXSW) liksom långsamt slutade skålas och skrålas för en stund.

Över vad de lyssnade på. Och såg. För Faye är ingen artist som ber om ursäkt. Hon kan ta en scen. Du skall se henne när du kan.

Vi hann prata lite också (ursäkta mitt förfärligt risiga handhavande av kameran bara). Fanny berättar lite om vad som hänt med kommande skivan.

Nu blir det Los Angeles för Faye! Två spelningar väntar i veckan.

4 enkla krav som PSL ställer på sitt popfestivalsboende @ SXSW

Skärmavbild 2013-03-17 kl. 01.45.18

Vi är bara bönder i popindustrins stora schakspel. Vi ställer inga som helst krav på tillvaron i övrigt. (Läs mer…)

Fast vi på PSL är småkinkiga med vårt boende.

Hotell hade kostat för mycket, därför hyr vi bostad av trevlige möbelsnickaren Jeffrey och hans familj.

Samt – som vanligt – cyklar av en lokal handlare.

Här ovan är två av kraven vi ställer på ett fläckfritt festivalboende…

…och här är två till.

Något fint händer med Depeche Mode när de spelar på lillklubben på SXSW

IMG_2382

För första gången sedan 1983 ser jag Depeche Mode spela i liten lokal. De kanske borde välja bort arenorna lite oftare? (Läs mer…)


En liten lokal betyder i detta fall en som rymmer 900 personer (bland dem syns Usher, Billy Corgan och Eric Prydz (som förresten spelar efteråt på samma ställe)

Det är på en sådan klubb som Depeche Mode gör sitt första framträdande på SXSW i Austin inför den kommande världsturnén. Den som startar i maj och når Sverige på Peace & Love-festivalen.

Jag har, som några av er vet, sett dessa britter på varenda rockresa de gjort i Skandinavien sedan spelningen på AF i Lund i december för 30 år sedan och sett hur de vuxit på stadiumscenerna.

Men, jag har inte riktigt upplevt trion (och deras medmusikanter) så som igår.


Depeche Mode gjorde tidigt i sin karriär musik för massorna.

Jag minns hur sångaren Dave Gahan och de andra kämpade valpigt med att hitta de stora arenauttrycken i Valby Idrottspark i Köpenhamn 1986. Och hur de några år senare nådde dit. Till de svingande mikrofonstativens gyllene moln.

Och där har denna orkester stannat kvar. I mer, eller, på senare år, oftast mindre lyckade versioner av sig själva.


När Depeche Mode nu väljer att premiärspela några helt nya sånger från kommande skivan ”Delta Machine” – plus några gamla klassiker – under den tio sånger och 45 minuter långa minikonserten på en överfylld klubb (det var utlottning av de relativt få biljetterna som fanns) så händer det saker.

För det första så glider det nya materialet snyggt och nästan osynligt in mellan klassiker som ”Barrel of A Gun” (sällan spelad) och ”Only When I Lose Myself”.

Men, för det andra, så tror deras blonda österrikiska batterist Christian Eigner, och i viss mån också Dave Gahan, trots allt att de spelar på en arena denna kväll.

Eigner hamrar sig därför maskinmässigt sig igenom allt. Från första sången, nya ”Angel”, till finalen med ”Enjoy The Silence”.

Det är förstås väldigt effektivt, men samtidigt lite synd, eftersom Martin Gore och Andy Fletcher samtidigt riktigt anstränger sig för att spela så nyansrikt och dynamiskt som denna lill-estrad faktiskt tillåter.

Man riktigt hör hur Gore texasfierar sin bluesgitarr som en möjlig hyllning till staden där vi befinner oss.

Och hur trion mer och mer visar att dagens Depeche Mode inte har särskilt mycket gemensamt med den syntpopkvartett som jag såg spela i Lund utan framträder som vilket vanliga rock´n´rollband som helst (Gahan berättar mer om detta i kommande PSL-intervjun).

Detta är en klädsam utveckling. Hoppas de kan ta med den till kommande turnén.


Vid Martin Gores sida står Gahan som växlar mellan de små gesterna och en armviftande, tjoande, allsångsuppviglande personal Jesus. Det är som om han har en scenisk autopilot som bara slås på vid de många arenaanslagen i repertoaren.

Gore och Gahan tvingas stå nära varandra eftersom scenen är så liten. Det är en fin syn.

Jag har sett dem otaliga gånger framföra hela stadiumshower utan någon som helst synlig kontakt. Knark och avundsjuka har bildat mur emellan.

Nu är det annorlunda. Och inte bara av utrymmesskäl.

2013 kan bli ett bra Depeche Mode-år.


Hello Sweden! Nu vaknar PSL i Austin!

IMG_2349

Plötsligt lördag och snart är SXSW 2013 historia. Här är kvick-uppdatering på lite som hänt. Och inte hänt. (Läs mer…)


* Jag har fått ett lila inträdes-armband till konserten med Bruno Mars ikväll (Prince och Frank Ocean ska också spela). Tack Ludvig!

* Vi träffade en herre som jobbat med Prince i sju år igår. Det är det nog inte många andra som gjort. Han är känd för att sparka folk.

* Little Children är mycket förnöjda med sin lilla USA-turné. Bäst var det i Brooklyn.

* Jag har cyklat i två timmars texashetta för att köpa en ny kamera. Som vi senare samma kväll inte får att fungera…

* Jag missade Adrian Lux och Rebecca & Fiona. Det är jag väldigt sur för.

* Jag missade inte Faye! Vilken stämma! Vilket framförande! Tjenamoss…

* Vi (jag, Sebastian och Henrik) har uppfunnit ett fantasiland som heter Awsome. Huvudstaden kallas Dude. Valspråket på mynten Just Dude It!

* Den normalt lite softare PSL-Henrik har sett både Trash Talk och Metz. Och gillat det. Fattar du Klas, fattar du…

* Jag sover ungefär tre timmar per natt. Zombiestadiet är mitt normaltillstånd.

* Matthew E White gör underfundig och händelserik popmusik. Bättre på natten än dagen.

* Sebastian lagar väldigt god mat. Pasta igår, någon kylskåpskall mexikansk grönsakshistoria dagen innan…


* Jag har intervjuat Angel Haze. I typ sju minuter.

* Depeche Mode-chefen Ginny från Los Angeles (som hjälpt Moneybrother bl a) är svensk-a-holic och kan mer om vår popmusik och kultur än många svenskar. Vi återkommer med adressen till hennes lära-sig-svenska-ord-blogg snart. Igår förklarade hon innebörden i ”fredagsmys” för en amerikansk branschhöjdare som småchockades över vårt veckoslutsaktiga chips-intag

Earl Sweatshirt skriver ett nytt kapitel i Odd Future-historien på SXSW

IMG_2033

Vi gjorde rätt när vi tjatade om att Earl Sweatshirt skulle komma tillbaka till musiken. Han är lite skakig, men ändå smått strålande på SXSW. (Läs mer…)


Earl Sweatshirt kliver upp på scen en timma efter utsatt tid. Synligt nervös, fast ändå med ett stort, hungrigt leende.

Jag tror knappt det är sant. Äntligen får jag se denne, mycket omtalade, artonåring på en scen.

Och jag är knappast den ende som köpt hela historien och myten om honom. Men, ett par hundra till hade faktiskt fått plats.

Det är nog inte alla som uppskattar att Earls på förhand omtalade SXSW-debut äger rum på skrotklubben Scott Inn´s Jan Lööf-liknande utegård i Austin mitt emellan smutsig småindustri och ett halvpålitligt bostadsområde.

Inte heller har draghjälp från andra hiphopnamn denna kväll.

Inne i skjulet kastar mina älskade Trash Talk basar och gitarrer som vanligt.

Och strax innan Earl själv äntrar scen huserar DIIV och Unknown Mortal Orchestra på estraden.


Det har gått två år sedan jag träffade Earl´s vän och kollega Tyler The Creator här på SXSW i Austin.

Som några av er minns pratade vi om Earl då.

Han var ju, vid sidan om Tyler själv, den mest omtalade talangerna i Tylers kreativa punkiga hiphopkollektiv Odd Future.

Tyler vek sig som en ostbåge av sorg när jag frågade om varför, den då 16 år gamle, Earl sedan en tid tillbaka inte var med i gruppen längre.

Det han säkert visste – men inte ville berätta för oss – var att unge Thebe Neruda Kgositsile (så hette Earl när han föddes) var ivägskickad på internatskola på Samoa av hans stränga, högutbildade och välbärgade föräldrar under denna tid.

Därav denna ”Free Earl”-kampanj som vi sett tröskas på nätet i några år.

Och som höjt förväntningarna inför hans återkomst till nästan Messias-liknande nivå.


Sedan han kom hem från Söderhavet ifjol har två spår släppts.

”Chum” som kom förra året och ”Whoa” som vi fick tidigare denna vecka. Båda är förspel till kommande och ständigt uppskjutna albumet ”Doris” (senaste prognosen är ett släpp i sommar).

Det som gör Earl Sweatshirt speciell är inte bara hans sätt att rappa utan hans språk. Att hans far är poet har satt spår. Och lyssnar man noga hörs det att unge Earl inte försummade engelsklektionerna under kokospalmerna.

Raden ”Suitcase scented with haze and filleted sentences” visar också att han haft annat för sig vid sidan om studielitteraturen.

Earl Sweatshirt framför elegant och rakt historier om alla förväntningar och kännbara krav i en av den halvtimme långa spelningens bästa låtar (som har arbetsnamnet ”Burgundy” och är producerad av Pharell Williams).

Och han fortsätter att le.

Att se Earl Sweatshirt på scen (han har med sig producenten Flying Lotus och Domo Genesis från Odd Future) skiljer sig en hel del från en konsert med hans andra syssla Odd Future.

Visserligen röjs det friskt framför scen, men stämningen är aldrig arg. Här finns inte heller samma hunger på spekulativa inslag.

Publiken ser förresten ut som vilken som helst här på SXSW (Det kunde ha varit en Vampire Weekend-konsert….)

Det i sig säger förstås en hel del vad Odd Future åstadkommit när de skruvade om hiphophistorien några varv med sin egna sorts svartsynta, råa och ibland tokroliga stil.

Det är förstås detta arvet Earl Sweatshirt ser ut att kunna ta vidare. På ett nytt och annat sätt än vad vi hört såhärlångt.



Solange äter sushi + Robert Plants medeltida borg (Paparazzi-PSL på SXSW)

IMG_1937-583x437

Tro inte att PSL bedriver någon sorts ädelt redaktörskap. Vi är precis lika grisiga och cyniska som alla andra klickjägarna. Här är bildbeviset mitt vårt se- och hörande på SXSW. (Läs mer…)

1. Nytt boende?

Är det här de ska bo?

Just nu bor Robert Plant med Pat Griffin i vårt grannskap. Ungefär fyra hus bort. I en enkel villa. Grannarna har berättat om att han kör omkring i en folkbubbla cab och är trevlig mot alla.

Men, det räcker tydligen ej. Nu har de enligt uppgift spanat in denna borg… How Hammer of The Gods!


2. 8 bitar eller 12?

Ja, stackars Solange fick inte beställa sushi ifred förrän den hänsynslöse, sensationslystne smygfotografen i mig slog till från bordet snett mittemot.

När Solange spelar ”Losing You” glömmer vi allt det andra…

IMG_2206

Solange hyllades av ett smällfullt tält på SXSW, men skulle behöva fler ”Losing You”. (Läs mer…)

Musikmediet Fader har Solange både på sitt tidningsomslag och som huvudnummer på sin egen festival i festivalen.

Jag har besökt Faders fullständigt söndersponsrade speltält i Austins mest centrala industriområde ett par gånger, men aldrig varit med om liknande trängsel. Och förväntan. Och glädje. PSL är knappast de enda som är nyfikna på hennes nya, återuppfunna karriär.

Solange själv verkar känna sig välkomnad och faktiskt också lite rörd.


Hon ger oss en knapp halvtimma med sånger från sitt senaste släppet ”True”. Backad av två sångerskor och ett sparsmakat band som inte förlitar sig förinspelade tejper i den utsträckning jag trodde.

Hon spelar också en helt nyskriven sång (”Ni är de första som får höra, vi har bara spelat den en gång tidigare, på repetitionen idag”, berättar hon). Den låter intressant och lite som en fortsättning på de uppmärksammade låtarna hon gjort med Dev Hynes.

Solange ser som vanligt helt fantastisk ut i en vit kostym fylld med bladgrönt (Marni? Fast tänk om det ändå hade varit Svenskt Tenn?) och pratar ärligt, ödmjukt och varmt mellan låtarna.

Det här är en ingen inrepeterad och smart uttänkt föreställning. Det här är ord och musik från en artist som fått brottas med musik, liv och arvet från storasyster Beyonce. Mer än en gång.

Solange vill att vi ska dansa (i stället för att filma med telefoner), men skulle nog behöva trycka på basen lite extra ifall hon menar allvar. Det blir ofta lite allemanssoul av det vi hör och då försvinner det egna. Det vi gillar med henne.

Fast, det glömmer vi förstås på direkten när hon och bandet ger oss en mindre elektronisk version av hennes mest strålande stund – mästerstycket ”Losing You”.

Way Out West i sensommar kommer den ljuda som en mindre nationalsång mellan göteborgsekarna när vi välkomnar en, förhoppningsvis ännu mer spelklar, Solange till Sverige.


+ Ladda in fler inlägg